- 25-окт-2014, 19:30
14 тайных сюрпризов в твоих любимых фильмах, которые ты никогда не замечал
MAXIM снял сиквел нашумевшей культовой статьи!Еще больший бюджет!Улучшенные эффекты!
Текст: Алексей Караулов, Михаил Судаков
Ладно, назвав ее «культовой» мы, может, самую малость погорячились. Но ты ведь наверное помнишь статью, опубликованную на прошлой недельке. Речь в ней шла о истер-эгах в кино, и статья тебе так приглянулась, что ты забросал редакцию призывами написать еще. Что?Это был не ты?И ты вообщем не в курсе, что такое истер-эг?Извини, перепутали. Тогда умышленно для тебя объясняем. В Штатах есть пасхальная традиция не совершенно лишь украшать яичка, но и прятать их по всему дому, а позже принуждать гостей либо деток их отыскивать. Кто отыщет больше всех, того позже чтут как героя. Отсюда понятие «истер-эг»(«пасхальное яйцо»)— сюрприз, который запрятывается куда-либо и находка которого значит почет и славу. Истер-эги могут встречаться где угодно: в книжках, картинах, музыке, компьютерных играх. И вот, как видишь, в фильмах. Мы отыскали для тебя самые любознательные.
«Кто подставил зайчика Роджера?»

На вопросец, вынесенный в заголовок кинофильма, ответить просто, даже ежели глядеть его невнимательно. Но и опосля самого пристального просмотра остается иной вопросец. Кто доверил Земекису и далее снимать семейные киноленты опосля «Кролика Роджера»?То, что там нажимают катком лиходея, еще половина беды: в идущих в ногу со временем мультиках можнож узреть не такое. Но Джессика Рэббит!Даже беглого взора на эту полногрудую совратительницу довольно, чтоб навсегда воспретить просмотр кинофильма личикам допубертатного периода. Но ведь Земекис в одной из сцен ее еще и оголил!Сразу проговоримся: ежели кинофильм в твоей коллекции является рипом DVD-версии, узреть Джессику без трусиков не удастся. Но ежели у тебя версия с пиратской кассеты, записанной до 1996 года, м-м... быстрей отыскивай сцену, где красавица вылетает из такси, въехавшего в лужу сиропа. Отсмотри сцену покадрово.
Ну, оценил?
Вот и бойцы за нравственность в свое время оценили. Поэтому в новейших изданиях кадр отцензурирован(сравни).
После кадра с нагой Джессикой финишный проезд поезда, в каждом окне которого мелькают убийства и пытки(различимые вновь же лишь при замедленном воссоздании), — сущая ерунда. Но для полноты нарекания стоит учитывать и эти кадры.
«Назад в будущее»

Это на данный момент Спилберга принято бранить. Мало того, что он не снимает новейшие превосходные киноленты, так еще и свои ветхие редактирует и издаёт в кастрированной версии. Но надобно узреть, сходственной ерундой Спилберг занимается в заключительнее десятилетие. А ранее он был не совершенно лишь хорошим режиссером, но и джентльменом. Доказательством тому служит спродюсированный им «Назад в будущее». В первых же кадрах этого кинофильма Марти Макфлай, желая испытать стереосистему, втыкает штекер в разъем с надписью «CRM 114».
На 24-й секунде
Это не что другое, как трибьют любимому режиссеру Спилберга — Стэнли Кубрику. В частности, его кинофильму «Доктор Стрэйнджлав», где с поддержкою кода «C.R.M. 114» шифровались передачи с бомбардировщика, летевшего истреблять СССР.
Кстати, для Кубрика этот набор букв тоже не был случайным: он значил фразу «Critical rehersal moment», которую режиссер нередко произносил на площадке. Что-то вроде «Не верую!» Станиславского.
«Бойцовский клуб»

Про то, что в конце кинофильма мелькает эрегированный член, вставленный 25-м кадром, не написал лишь ленивый. В Интернете даже были популярны дискуссии на тему, кому он принадлежит — Эдварду Нортону либо все-же, может, Брэду Питту. Но на самом деле это обманка для ленивых, призванная отвлечь внимание от истинных тайных кадров. В самом деле, как не отыскать член, ежели герой Брэда Питта признается в одной из сцен, что вклеивал такие кадры в киноленты, когда работал в кинозале?С этого момента созерцатель непременно будет внимательным. Но в этом-то и штука!Задолго до данной сцены в «Бойцовском клубе» теснее мелькают 25-е кадры, которые, к тому же, намекают на то, что у героя Нортона — трудности в псхикой.
С 24-й секунды
«Чарли и шоколадная фабрика»

Тим Бертон — один из числа тех немногих режиссеров, которым прощается не совершенно лишь ношение неряшливой прически, но и вообщем все. Он мог бы убивать героев собственных кинофильмов на заключительных минутках либо даже снять кинофильм с Анджелиной Джоли, заклеив ей губки непрозрачным скотчем, и ему бы это простили!Потому что он — Главный Голливудский Сказочник, создатель умнейшего «Эдварда Руки-ножницы», атмосферной «Сонной лощины» и 2-ух «Бэтменов», до недавнего медли считавшихся лучшими. Пожалуй, основная причуда, которую Бертону издавна простили, — это вставлять во все киноленты отсылки к своим предшествующим работам. Даже в первого «Бэтмена» Бертон умудрился вставить картину, нарисованную им еще в школе. А с каждым последующим фильмом цитат и аллюзий становилось больше. Поначалу это сердило фанатов Бертона, но скоро отыскивание истер-эгов перевоплотился в игру. Есть воззрение, что на закате карьеры Бертон снимет кинофильм, который будет полностью состоять из автоцитат, потому что для каких-либо там сюжетных завязок просто не остается места. А пока экскурсией по творчеству Бертона остается «Чарли и шоколадная фабрика». Суди сам: Вилли Вонка с ножницами в руке, появляющийся опосля титра «Пятнадцать лет назад», — отсылка к «Эдварду Руки-ножницы»(срок, делящий киноленты, как разов пятнадцать лет).
Пастой Smilex, которую закручивает отец Чарли, Джокер травил жителей нашей планеты в «Бэтмене».
Надпись Beetle Juicing на двери цеха — цитата из «Битлджюса».
Купол машинки для откачки шоколада в точности повторяет летающую тарелку из «Марс нападает!», лунный пейзаж с шимпанзе подсказывает о «Планете обезьян». Может, оставшиеся цитаты тебе занимательнее будет отыскать самому?
«Город грехов»

С недавних пор в Голливуде в особенной чести таковая профессия, как «комиксодел». Не то чтоб она была новейшей: живописцы, перекладывающие ответственность за судьбы мира на плечи мужиков в цветных лосинах, были постоянно. Но лишь в новеньком тысячелетии, когда кинобизнес истощил запасы идей, они стали по-настоящему нужны. И в числе иных — Фрэнк Миллер, создатель нескольких саг о слепом Сорвиголове и создатель графического романа «Город грехов». Первый опыт Фрэнка-сценариста пришелся еще на начало 90-х, когда он написал вторую и третью доли «Робокопа». Задумки были хороши: робот-наркоман, киберниндзя, ракетный ранец. Увы, из-за бедности эффектов киноленты(необыкновенно «Робокоп-3»)стали посмешищем, а Миллер навечно огорчился на Голливуд. Вывести его из депрессии и возвращать в великое кино сумел лишь Роберт Родригес, который в 2005-м не без поддержки Тарантино выпустил на экраны «Город грехов». Чтобы излишний разов польстить Фрэнку, Родригес вставил в кинофильм пушку из «Робокопа» — из нее Хартиган палит в 3-ем акте.
Пусть скептики разговаривают, что это рядовая Beretta M93R. Пристальный взор подметит, что это ее модификация, Auto 9. Именно ею виртуозно орудовал Робокоп.
«Обитель зла»

Ради этого истер-эга нам, как видишь, даже пришлось ввести новейшую подкатегорию. Дань любимым, да еще и актрисам, — великая уникальность в кино. Потому что это по наименьшей мере необдуманно, ежели не опасно для репутации, — влюбляться в собственных актрис. Однако конкретно в эту ловушку попался Пол Андерсон на съемках «Обители зла». Он воспылал страстью к... кому бы ты мыслил?Нашей девушке с обложки — Милле Йовович!Впереди у их еще было объявление о помолвке и бурный разрыв, но в 2002 году Андерсон ничего такового не знал. Поэтому он в процессе съемки переработал сюжет, оставив героиню Миллы в живых(что не предусматривалось изначальным сценарием), и вставил в самую эффектную сцену «Обители зла» дату рождения любимой. Помнишь, перед тем, как голубий лазер начинает шинковать спецназовцев, хакер-самоучка вводит код отмены — 12177.
Это и есть 17 декабря 75-го — день, когда Милла возникла на свет. Где же цифра «5», спросишь ты?Для ее получения довольно сложить числа 1 и 4, расположенные под табло.
«Вышибалы»

Обидеть живописца может всякий, но почаще всего в киноиндустрии сиим занимаются продюсеры — инвесторы кинофильма, решающие его судьбу. Шпильки в адресок жителей нашей планеты, впору не давших режиссеру средств либо настоявших на вульгарном и очевидном варианте сценария — обыденное дело в Голливуде. И желая почаще режиссеры просто именуют именами нами злобных продюсеров собственных собак, а позже пинают их — попадаются немногие смельчаки, которые мстят обидчикам в собственных фильмах. Это, окончательно, сумасбродство. Ведь до этого чем кинофильм попадет на экран, продюсер будет отсматривать его не единожды. Зачем излишний разов сердить жителя нашей планеты?В этом смысле начинание Роусона Маршалла Турбера, снявшего «Вышибал», смотрится изящным выходом из положения. Дело в том, что в кинофильме вначале был совершенно иной финал: сундук с средствами выигрывала команда подонков «Глобо-Джим». Такой расклад лишал созерцателя надежды на хэппи-энд и оставлял его с обидой на несправедливое устройство мира. Продюсеры от данной концовки пришли в кошмар и перераблотали ее. В итоге кинофильм кончается пиршеством блага и скукотищи. И можнож было бы длинно рассуждать о том, как рынок наступает на гортань искусству, ежели бы не надпись «Deus Ex Machina» на том самом несчастном сундуке.
С латыни эта фраза переводится как «Бог из машины», а в драматургии значит резкий и ничем не обоснованный поворот сюжета: в древнегреческих пьесах опосля этих слов с Олимпа опускался бог и, например, убивал героев, чтоб скрыть неимение ударной концовки. Конечно, сопоставление продюсеров с всевышними — практически комплимент. И все-же...
«Страх и нелюбовь в Лас-Вегасе»

Про смайлик ты, наверное, теснее знаешь, ежели успел прочитать статью «Шокирующая правда о сердечках и смайлах!», которая по случайности оказалась на нашем же сайте. Если не успел, коротко введем тебя в курс дела: в 60-х, когда смайлик лишь выдумали, он значил совершенно не усмешку, а указание на то, что где-то вблизи можнож покупать наркотики. Терри Гилльям, снявший «Страх и ненависть» — основной манифест наркокультуры, рассовал такие указания по всему кинофильму. Однако продюсерам мысль показалась выдуманной, и смайлы востребовали вырезать. Тем ценнее один, чудом сохранившийся на кровавой простыне. Увидеть его можнож сначала кинофильма.
Там же, кстати, есть и очередной истер-эг. Обрати внимание на футболку, в какой бежит по шоссе прихиппованный Тоби Макгуаер(знакомый тебе по роли Человека-паука). В сценарии у Гилльяма значился «мальчик в футболке с Микки-Маусом», но когда режиссер попросил у студии Диснея права на кадр с ушастой мышью, тамошние шишки пришли в кошмар: как, вставить наше все в кинофильм про наркотики?! Нет и еще разов нет!«Ладно, — произнес Гилльям.— Тогда я нарисую Микки сам». И сдержал обещание. Полюбуйся.
«V значит вендетта»

О том, что создатели «Матрицы» Энди и Ларри Вачовски — психи, мир начал додумываться задолго до того, как один из их решил стать дамой.
Помнишь кинофильм «Матрица: Перезагрузка»?в предшествующей статье мы писали о том, как Вачовски превратили его в ребус, зашифровав в номерах машин цитаты из Библии. И вот их новое творение. Сразу скажем, ребус «Вендетты» уступает по трудности «матричному». Тут творцы всего лишь чрезвычайно нередко(очень-очень)вставляют в кадр число «пять» либо букву V, которая в латинской нуме-рации значит ту же пятерку. Эти знаки повсюду: в первой речи террориста-освободителя — 55 слов на букву V, его любимый латинизм из «Фауста» звучит как «Vi Veri Veniversum Vivus Vici».
В квартире Криди мститель выполняет Пятую симфонию Баха, при этом так, чтоб 1-ые четыре нотки на азбуке Морзе значили V. А имя героини героини, Eve, состоит из букв, одна из которых в алфавите стоит пятой с начала, а 2-ая — пятой с конца. На этом фоне V, интеллигентные скрещенными кинжалами либо стрелками часов, смотрятся теснее пустяками. Остается дивиться: как это кинофильм при таковой насыщенности загадками не продолжается 5 часов?
«Пункт назначения — 3»

Жанр диктует свои верховодила: во всех диснеевских фильмах, будь это даже «Пираты Карибского моря», непременно мелькнет профиль Микки-Мауса, а в супергеройских боевиках будет ссылка на обложку комикса. Но чем начинять кровавые триллеры?Эта неувязка издавна стояла перед режиссерами. Неплохое решение отыскал Джеймс Вонг, создатель «Пункта назначения»(правда, вымыслил он его всего лишь в третьей доли). Город, в каком разворачивается событие кинофильма, также одна из жертв носят имя Маккинли.
А в заключительной сцене героиня водит пальцем по карте метро, натыкаясь то на станцию Освальд, то на Бут. А еще — на Руби-драйв, 63-ю и Хайделл.
Казалось бы, что здесь такового?Но географические наименования получают наизловещий смысл, ежели знать, что Уильям Маккинли был третьим убитым южноамериканским президентом, Джон Бут застрелил Линкольна, а Ли Харви Освальд в 1963 году лишил жизни Кеннееди. Кстати, имея при всем этом в кармашке липовый паспорт на фамилию Хайделл. Самого Освальда спустя два дня застрелил в ночном клубе человек по фамилии Руби.
«Умри, но не сейчас»

Редкий шпион доживает до сорока. Нервная работа, беспорядочный секс и изобилие мартини с водкой(«Смешать, но не взбалтывать!»)медлительно делают свое дело. Однако Джеймсу Бонду это удалось. В 2002 году бондиане исполнилось 40 лет, и создатели серии не могли не увековечить данный факт. «Умри, но не сейчас» — двадцатый кинофильм о роскошном британце с суперменскими замашками — содержит ссылки на все девятнадцать прошедших долей!Поэтому тебе совершенно не надо пересматривать их в ожидании выхода последующего кинофильма о бессмертном агенте. Достаточно пересмотреть «Умри, но не сейчас», при всем этом обращая пристальное внимание на:
то, как Халли Берри выходит из воды, облаченная в оранжевый купальнике с белоснежным поясом — вопреки законам стиля. Пояс — дань Доктору Ноу»(1962). Там с кинжалом на поясе, а еще в ракушках на груди щеголяла Урсула Андресс;
ботинок с выскакивающим лезвием. Такой же, ежели не этот же самый, теснее убивал жителей нашей планеты в «Из России с любовью»(1963);
парашют Грэйвза с английским флагом. Это попытка воскресить в твоей памяти «Шпиона, который меня любил»(1977);
пикантная сцена с китайской «осинь опытной масазисткой» — практически четкая копия сцены, в какой на Бонда покушается Пэм Бовье в «Лицензии на убийство»(1989). Особенно приятно, что повторен даже большой план задранной юбки;
лазер в часах, выжигающий круглую дырку, — это из «Золотого глаза»(1995);
ну а кадры с ракетой не попросту повторены. Это архивный кусочек из «Завтра не умрет никогда»(1997), вклеенный в кинофильм.
Понял принцип?Теперь найди другие тринадцать. Нам теснее лень.
Нравится